À L'AFFICHE
Entre humour et virtuosité, la claveciniste classée aux Révélations du Figaro nous embarque dans un voyage inédit au-delà de nos idées reçues!
Quand le destin frappe, il n’y a pas son mot à dire. À 11 ans, Chloé se retrouve face à un instrument déconcertant qui s’impose à elle avec force et fracas : le clavecin. Entre préjugés et moments de grâce, elle va tenter d’apprivoiser cet animal libre et sauvage.
En racontant son histoire personnelle, cette jeune artiste offre une nouvelle vision du clavecin, inattendue et singulière, dans une approche intime, drôle et poétique.
Le Théâtre du Songe de Riga est heureux de présenter ses spectacles à Paris !
Spectacles interactifs pour les enfants de 2 à 9 ans en langue russe.
« Le Voyage du Petit Bonhomme » Spectacle pour les enfants de 3 à 7 ans.
« Océan de Fantaisies » Spectacle pour les enfants de 3 à 8 ans.
« Le Chapeau du Magicien » Théâtre d’ombres pour les enfants de 4 à 9 ans. Un spectacle basé sur l’histoire de Tove Jansson
Une comédie hilarante et émouvante !
Après avoir appris qu’il ne lui reste plus beaucoup de temps à vivre, Pierre-Henri décide de réunir sa famille dans sa maison de campagne pour tenter une ultime réconciliation. Ce séjour, bien plus qu’une simple réunion, devient pour lui une véritable thérapie, l’entraînant bien au-delà de ce qu’ils auraient pu imaginer…
Peut-on vraiment recréer une famille brisée à force de non-dits ? Entre rires et émotions, venez embarquer à bord du train de 9h24 pour cette comédie qui pourrait bien vous réconcilier… avec votre propre famille !
Trois néo-aventuriers ont une idée de génie : descendre la Seine en canoë. Pourquoi ? Pour vivre une aventure ! Ils ne vont pas être déçus du voyage…
Trois hommes s/Seine raconte l’histoire vraie de trois amis d’enfance qui ont rallié Paris au Havre par la Seine en canoë. Ils l’ont fait pour l’aventure, pour l’Histoire mais aussi parce que c’est moins cher et surtout moins dangereux que l’Everest (quoique).
Trois hommes s/ Seine est l’adaptation pour le théâtre de Roman Fleuve, de Philibert Humm.
Plongez au coeur du paradis de la « Dolce Vita » où se rencontrent le soleil, la mer, les chansons, l’Histoire, la gastronomie, l’opéra…Laissez-vous guider par les musiciens qui jongleront tour à tour entre les plus charmants contes italiens et les récits les plus rocambolesques de l’Histoire transalpine, sublimés par la voix parlée et chantée de Solea Garcia-Fons.
Imboscata fait renaître des récits uniques de Sicile, de Naples, de Toscane, des Pouilles… Découvrez les fascinants mythes et légendes transmis oralement depuis des siècles qui ont inspiré les plus grands récits de Perrault.
Aventurez-vous dans plusieurs univers musicaux propres à l’Italie : de la renaissance de Monteverdi, en passant par l’Opéra de Rossini, jusqu’aux chansons populaires de Totò et Modugno.
Un spectacle imaginé par Lou Benzoni Grosset, savoyarde et soprano. Une création originale qui s’affranchit des codes du récital classique et invite à découvrir ou redécouvrir l’art lyrique. L’histoire conte les aventures de montagnard·e·s des Alpes suisses, françaises et italiennes au début du XXème siècle. La soprano incarne tour à tour les différents personnages. Avec le pianiste et l’illustratrice, elle donne vie à leurs amours, leurs amitiés et leurs épreuves au fil des saisons.
Les pièces musicales sont issues du répertoire des mélodies et lieder des grands compositeurs et poètes du XIXème siècle. Cyril Van Ginneken interprète également quelques pièces pour piano seul de Liszt. Musique et récit s’entremêlent tout au long du spectacle et sont magnifiés par le dessin sur le vif d’Annie-Claire Alvoët, projeté sur grand écran. La mise en scène vivante et subtile de Catherine Dune fait évoluer chaque artiste avec fluidité sur le plateau.
Une comédie loufoque sur la vie en entreprise.
Bienvenue chez Consulting Conseil, une société qui a pour mission absurde de conseiller les conseillers. Les employés travaillent au rythme intempestif des crashs d’oiseaux contre les vitres, à mesure que fluctuent des émotions qu’ils ne gèrent plus.
De l’agent d’entretien au Président, tous sont contraints de fuir l’échange dans cet univers absurde où le profit prime sur l’humain. Une ascension vers la chute…
Les nouvelles aventures de la Compagnie Groucha se poursuivent sur les traces ogresques de Clérambard d’après Marcel Aymé. Avec énergie et finesse, les huit comédiens jouent des personnages baroques au fil d’une histoire extravagante où il est question d’apparition, de subsistance et d’animaux en tous genres.
Les ruines du château (cruel souvenir d’une gloire passée) où est confiné la famille Clérambard, sont devenues un miteux atelier de confection. Forçats du tricot, ils tentent tirer de ce commerce de quoi subsister tout en élaborant quelques stratégies matrimoniales : vendre Octave, le fis unique, à la première venue suffisamment bien dotée.
Satire originale et émouvante cette fable rend compte de l’hypocrisie des uns et de la radicalité des autres.
Les Grands Classiques
par la Compagnie
Vitriol Mente
Comédie à venir fin 2024
« Le Décaméron », une grande œuvre satirique, initialement écrite en 1345. Un recueil de cent nouvelles philosophico-humoristiques de Giovanni Boccace qui a fait l’objet de nombreuses adaptations cinématographiques et théâtrales.
Ce grand premier best-seller européen, plein d’humour par son comique de mots et d’actions hors temps, nous ramène à notre actualité contemporaine en posant le doigt sur l’absurdité des hommes qui ne changent pas quelque soit l’histoire.
« Le Décaméron » c’est la comédie de la vie. Une comédie adaptée et mise en scène par Gianni Corvi.
« Marie-Madeleine ou le Salut », extrait du recueil « Feux Clytemnestre ou le crime » que Marguerite Yourcenar composa en 1935, est un divin hymne à l’amour absolu.
Figure féminine mythique et complexe, aux traditions culturelles contradictoires, Marie-Madeleine est à la fois une pécheresse voluptueuse et une ermite ascète.
Un sublime hymne païen à l’amour absolu dans une mise en scène moderne et violente de Gianni Corvi.
Dom Juan ou le festin de pierre dans son texte intégral et une mise en scène fidèle à l’esprit de l’auteur.
Pièce unique dans l’œuvre de Molière, Dom Juan, Seigneur libertin dans le sens du 17ème siècle parcourt la Sicile avec son valet Sganarelle pour tenter d’échapper à son épouse Elvire qu’il a abandonnée après l’avoir enlevée d’un couvent.
Les frères de la jeune femme se lancent alors à sa poursuite pour venger leur sœur et le déshonneur de la famille.
Au cours de cette poursuite, qui se présente telle un Road Movie moderne, Dom Juan se trouve confronté à des situations et des personnages qui le mettent en garde contre sa manière de faire, son cynisme son arrogance.
George Dandin, riche paysan, pense s’élever socialement en épousant Angélique de Sotenville, la fille d’un gentilhomme de province ruiné.
Mais cette dernière va vite tourner son nouvel époux en ridicule…
George Dandin devenu « Monsieur de la Dandinière », victime de sa ridicule ambition, se trouve alors aux prises avec une très jeune épouse qui revendique légitimement son désir de liberté.